Archief

STAPELKORTING opent op 25 mei vanaf 20:00 hun art-fair deuren met een grandioze opening. Te bewonderen in Kunstruimte de Melkfabriek. Deze groepstentoonstelling is samengesteld door een groep startende kunstenaars. Een werk/opbouwweek volgde waar de kunstenaars met elkaar de sfeer oproepen. Er is een mooie samensmelting ontstaan waar de werken variëren van materiële en/of immateriële kwaliteiten. Te zien op 25, 26 en 28 mei. 26 mei 15:00 – 17:00 28 mei 13:00 – 16:00 @kunstruimtedemelkfabriek STAPELKORTING // Vier startende makers, een Quadrupel bonus deal. Samen hebben ze een ongerepte nieuwsgierigheid naar intellectuele stapels kunst en knallende esoterische deals, vier dagen lang

AS WE GO_ EXPOSITIE | FREE EVENT Opening 23/06 , 19:00 + DJ set 24/06 12:00 – 17:00 De Cactus: Tramkade 26 ‘s-Hertogenbosch _’as we go’_ een expositie in het teken van persoonlijke ervaringen vertaald naar textiel werken. Het bevragen van terugkerende dromen en reflectie op het zijn. Een samensmelting van ervaringen. Met werk van: Shaquina –  @k1nazz Esmina Merks – @esminamerks @belastingbriefbas en @onderdebladereninhetbos zullen deze avond voorzien van een goeie set om de expositie mee te openen!

WE’RE BACK, WITH LE SALON INCONNU! // Op 31 maart gaan wij de boel weer op stelten zetten, want wat hebben wij het gemist om opkomende makers in het zonnetje te zetten! Dit gaan wij doen met Le Salon Inconnu, waar iedereen onder het genot van een drankje een kunstwerk kan tonen waar ze trots op zijn! Le Salon Inconnu toont een wereld waarin je verwonderd wordt door muren die vol hangen en tafels die vol liggen met werken van alle deelnemers. Kris kras door elkaar en van boven naar beneden, net zoals de omhooggevallen Fransen dat deden in de

Editie #13 Makers dreigde uit beeld te raken, geraakt door omstandigheden die de wereld tot stilstand lieten komen. Een ludieke wijze om startende makers en gevestigde kunstenaars een podium te geven in een ‘nieuwe wereld’. Geboren uit het gemis van samenkomst en interactie. Gerealiseerd voor kunstenaars om uit hun schulp te kruipen en hun eigen habitat te verfilmen op inspirerende wijze. Solosocial is een manier voor de kunstenaars om de bezoekers mee te voeren in hun eigen wereld.  SOLOSOCIAL, de eerste- volledige digitale expositie waar bezoekers te maken kregen met een diversiteit aan kunstdisciplines en kunstenaars. Het vastleggen van hun

Editie #12 / ism Stichting Stec De weg naar licht om de duisternis te doorbreken. Opgewekt om de onzichtbaarheid te laten stralen. Dwalend op zoek tussen verbindingen die onze waarneming scherp houden. De opzet van LICHTWEG was om kunst te tonen dat zonder lampen gezien moest worden. Het werk was het licht, anders dan de white cube taferelen waarbij de ruimte zorgt voor het licht. Een licht(e) weg naar Lichtweg, kunst was het licht en het licht was de kunst. LICHTWEG kwam tot stand door een bijzondere samenwerking tussen Ongekend en Stichting Stec. Stichting Stec is een kunstenaarsinitiatief ontstaan in

Editie #10 Manifesteren, bekendmaken en openbaren. Geen digitale middelen, terug naar het hier en nu. Elkaar laten leiden door hun eigen gedachten en innerlijke wensen. Het zichtbaar maken van iets onzichtbaars, in het kader van creatieve aantrekkingskracht. Zes studenten van het St.Joost School of Art & Design, richting Art & Research, zette hun afdruk. Een week lang manifesteerden zij zich in de Cactus op de Tramkade in ‘s-Hertogenbosch. Hun thuisbasis om op ludieke wijze een beeldend schaakspel uit te voeren. Bij elke stap vooruit of achteruit, positief of negatief, werd er opnieuw gereageerd op een performance of stilstaand beeld dat

KLIK OP DE BOVENSTAANDE LINK VOOR AFTERMOVIE Editie #9  Hartverwarmend, meeslepend en adembenemend zijn de woorden die GEHALTE waarde geven. Een performance avond waar de performers hun kwaliteiten hebben kunnen inzetten om bezoekers mee te nemen naar hun eigen wereld. Prikkelende en openhartige momenten, samengebracht in een langdurige reeks handelingen die elk hun eigen identiteit hadden maar wel op elkaar aansloten. Diepgaande, intieme uitlopende performances die de bezoekers hebben doen verwonderen en bewonderen. In het bezit van interactieve elementen, waar de kracht van de performers zat om bezoekers niet alleen mee te nemen naar hun eigen wereld maar er ook

Editie #8  Horen, zien en vooral niet zwijgen. Kletsen werd de nieuwe vorm van vertellen. In geuren en kleuren werd er tot diep in de avond gekletst over de vrije interpretaties en reacties van het publiek op het geëxposeerde werk. Gekletst over koetjes en kalfjes en alle andere zaken die je aan het kletsen houden. KLETS werd een expositie met een nieuwe vorm van interactie. Voor de exposanten om de avond aan te grijpen, reacties te ontvangen op hun werk en mee te nemen in hun verdere proces. Voor het publiek om een andere rol in te nemen en de

Editie #7 Twee individuele makers, één overlappende thematiek. Samengebracht in één ruimte om vanuit eerlijkheid een plek van vertrouwen en warmte te vinden. Uiteenlopende werkwijzen waarin ze vrouwelijkheid onderzoeken en inzetten in de beeldende uitingen. Een manier om hun levensverhaal te delen met anderen. Een plek voor andere makers en bezoekers om inzicht te krijgen in de beeldtaal van anderen. Een veilige haven om te kunnen interacteren met de werken en het dialoog te starten.  Met werken van Anneke van de Merwe en Ema Vanekova. In samenwerking met de Academie voor Beeldvorming.   

Editie #6  De kwetsbaarheid van de kunstenaar, in gesproken taal- live performance en visualisaties. De blootstelling aan hun persoonlijke lieveling, een eerbetoon aan iemand of iets waar ze door geïnspireerd werden. Hun favoriete schrijver, kunstenaar, illustrator, tekst, schilderij of object als relatieve vertaalslag naar hun eigen werk.  LIEVELING, een interactieve expositie tussen exposant en het publiek. Een podium waar de exposant de mogelijkheid had om zijn verhaal te vertellen of een gerelateerde performance uit te voeren ten opzichte van het werk. Een plek waar het publiek niet alleen in contact kwam met het werk maar ook de bron. Nieuwe kennis

Editie #5  COLLAB, COLLIDE, COLLAPSE: een samenwerkingsverband tussen kunststudenten en de gevestigde makers binnen ‘s-Hertogenbosch. Experiment en dialoog staan centraal, waarin ze gedurende drie maanden op een beeldende manier antwoord proberen te vinden op filosofische vragen waar elke kunstenaar in de nacht wakker van ligt. Want: Wat maken we? Waarom maken we? Wat is ‘maken’ eigenlijk? En hoe maken we? Op ludieke wijze koppelde Ongekend in samenwerking met STOK de kunststudenten en de ervaren kunstenaars aan elkaar. Het uitlokken tot een dynamisch proces, om elkaar te inspireren- stimuleren en bestuderen moest een juiste weerspiegeling zijn van de identiteit van de

Editie #4 Een lens als instrument om een subjectieve werkelijkheid te creëren. Een avond om op the old fashioned way verhalen, in de vorm van film, te vertellen. Door associaties in vorm en beeld, kan er een verheldering of verwarring ontstaan. Van serieus en geconcentreerd, naar luchtig en grappig en soms schokkend. In films kan het allemaal. Het kan een verbinding maken met het leven maar ook een verbinding vormen tussen mensen. De zoektocht naar intieme momenten. INGEBLIKT werd gecreëerd met een knipoog naar vroeger. Momenten waar video’s nog in blik zaten en uit het blik werden gehaald om te

Editie #3  SPUUL, een verandering in vorm en textuur met materiaal als gedaantewisseling. Een uitgangspunt dat een onbewust bestaan leidt in ons dagelijks leven. Handelingen als het toepassen, aanpassen of verplaatsen van verschillende voorwerpen zorgen ervoor dat we continu in aanraking komen met materiaal. Extra geprikkeld door eigenschappen als kleur en textuur vormt het een voorkeur gerichte benadering met of wij iets prettig of onprettig ervaren.  De expositie SPUUL was erop gericht dat je een ervaring rijker zou worden met de mogelijkheden van materiaal. Er werd gespeeld met spul en toonde een diversiteit aan experimenten waarbij het publiek werd meegenomen

Editie #2  BEDUUSD, door de openbare ruimte. BEDUUSD, door het verdwijnen van het gesprek. BEDUUSD als statement om het tegendeel te bewijzen. Een één-avond-expositie dat in het teken stond van het fenomeen gespreksverdwijning in de openbare ruimte van ’s-Hertogenbosch. Want, welke unieke manieren kun je (her)uitvinden om gesprekken in de openbare ruimte terug te brengen?  Dwalend met een knipoog naar een serieus onderwerp, werd op humoristische wijze Luxaflex ingezet als instrument. Een instrument dat niet alleen door de stad heen bewoog om BEDUUSD kenbaar te maken voor het publiek maar het vormde ook de performance ‘Luxaflexsex’. Deze performance werd ingezet

Editie #1  White Canvas, de eerste editie van Ongekend waar een blanco canvas symbool stond voor nieuwe, artistieke vrijheid. Pjotr van Leeuwen, Cas van Deurssen, Marijn Klessens en Jesse Fischer werden gevraagd om Ongekend met deze editie op de kaart te zetten, los te breken van de academische kaders en door te vloeien in de eerste stappen naar impulsieve- experimentele kunst. Interesse van buitenaf was goed zichtbaar door de grote opkomst van verschillende instanties en studenten.   In het bijzijn van het publiek, gingen Pjotr van Leeuwen- Cas van Deurssen- Marijn Klessens en Jesse Fischer de uitdaging aan. Een uitdaging dat